虚拟货币连衣裙是什么样的

1. 世界变化快，数字货币也走潮流路线

数字时尚领域发展迅猛。不久以前还是AR面部滤镜和人工智能虚拟网红（CGI influencers）当道，如今世界第一条数字区块链裙子也已经横空出世。全球第一件虚拟服装在纽约 Ethereal Summit 区块链（blockchain）拍卖会上作为2019年艺术拍卖品，以价高 9,500 美元成交。

这是一家名叫The Fabricant的公司，推出的一款名叫“彩虹”（Iridesscence）的衣服，这件衣服的特别之处在于，这不是一件真的衣服，而是用一些特效合成的虚拟衣服，它并不真实存在于世界之中，可谓是新时代“皇帝的新衣”。

这条名为“Iridescence”的数字虚拟衣服由创业公司The Fabricant与德国艺术家Johanna Jaskowska、Dapper Labs联合创作完成。

The Fabricant是一支来自荷兰的数字时尚先锋创业团队。该公司通过使用2D 服装模式切割软件和3D 设计软件，外加强大的底片渲染工具，创建逼真的在线超现实服装。

为了推广这件史无前例的数字长袍，Johanna Jaskowska本人担任模特，亲自“试穿”。所谓“试穿”，其实是买家在28天之内向创作团队提供个人照片，然后由创作团队根据买家的身材外形特别定制这款数字长袍。

纺织和服装制造业不断呐喊减少污染、环境友好，而时尚品牌纷纷站队可持续发展并呼吁良心消费的今天，既然传播平台已经实现数字化，那么衣服可不可以虚拟化呢？

市场尚未给出答案，但至少人们可以从以下几个方面思考：理性消费和环境保护，文化哲学和伦理。可持续服装相对的美德是普遍争议的焦点，但不可否认每一件服装的产出都会对环境造成影响。有人说, 唯一真正可持续的选择就是赤身裸体，或许下一个最佳解决方案是穿数字虚拟衣服。

2. 为什么会买这件虚拟衣服？

从收藏角度

由于这件长袍属于一个区块链数字资产，这件虚拟长袍因此既是一件衣服，也是加密货币。它不可能被人复制或偷走。你可以把这件数字时尚长袍当成是一个长期投资品。

关键词：区块链是什么

区块链是包含信息的一系列区块，最初由一组研究人员在 1991 年提出，目的是为了给数字文档加时间戳。但在 2009 年时由 Satoshi Nakamoto 改编用以创建名为 “比特币” 的加密货币而声名大噪。用一句话解释区块链就是：一条信息，由多方确认并存储于多个地方。虚拟币本身没有价值，但他背后的区块链代表的是未来的一种选择。

从消费者的角度

就如知名咨询机构 Virtue Nordic 的创意总监 Morten Grubak 所说：“在过去十年中，时尚已从街头转向社交媒体”。像 Instagram 这样的平台好似一个虚拟跑道，无数的人在上面以各种方式表达自己。

所以，如果你购买一件新衣只是为了拍照并在社交平台上发布的话，那么买一件真实的衣服似乎就不是很有必要了。数码服装也许是个不错的选择。 提起 “数码服装”，小编唯一接触过大概是十年前网上冲浪的时候玩QQ秀，给自己虚拟形象搭配衣服饰品。

此外，现实生活中的衣服都有形状和大小限制。有些品牌往往只适用于某些类别的人，比如只适合纤细的身材。而在数字服装领域就不会有这样的困扰。数字技术没有尺寸限制，这让特殊身材的顾客可以更自由地追求时尚潮流。

从环保的角度

更重要的是，当服装展示被视为内容产出，越来越多的人购买服装拍摄穿搭作品，这加剧了服装行业对于环境的破坏。

在 “可持续时尚”成为业界焦点的今时今日，对环境极为友好的数码服装便是一个极佳的解决方案。甚至有人断言在当前时尚发展到可持续化的过渡阶段，唯一有效的选择就是购买二手或数字时装。

不需要使用任何面料。即使只 “穿” 一次，也不会造成资源浪费。这种在不购买实体衣服却能增加时尚形象的方式，为环保带来了积极变化。

3. 数字时代下的新型产物

随着虚拟和现实之间的分解越来越模糊，区块链加密收藏品市场已经超过2000亿美元，依托区块链技术而诞生的虚拟时尚市场的发展看来也只是时间问题。

Dapper Labs在一份声明中表示，“在现实世界中的国际品牌们正争先恐后地踏足数字时尚领域，期望与95后所代表的的‘Z世代’消费者有更入地互动。”

社交媒体Instagram上拥有160万粉丝的人工智能虚拟网红Miquela Sousa目前就是品牌们争先恐后的合作对象之一。

Miquela Sousa除了被时尚杂志VOGUE、Interview和V当做数字界的巨星请去述说封面故事以外，还被包括UGG和Outdoor Voices在内的时尚品牌和街头服饰潮牌请去做公益和慈善大使。一切的一切，让她在今年成功挤进了《Time》杂志评选出的“网络世界影响力最大的25位名人”跟总统特朗普同榜齐名！

全球首位虚拟超模Shudu Gram也於Instagram上现身，有着完美肌肤、精致五官和高挑身材的她，一举拿下蕾哈娜个人品牌Fenty Beauty的代言，而法国时装屋Balmain在去年也正式宣布2018秋冬时装交由Shudu、 Margot（白种人） & Zhi（黄种人）三位CGI模特组成的“S.H.E”代言。

然而，这些网红并非真实存在的「人类」，而是摄影师、电脑绘图师或数码公司所创造的「虚拟人物」，那么这些数字时代下的新型产物，是否能夠真正以「自己的声音」评论时下议题或推动时尚潮流？

4. “潮流是易逝的，而时装可持续发展的一面势必成为未来的主题。”

未来实验室的斯托特说：“数字产业已经开始颠覆延续多年的传统，并将在未来20年不断发展。品牌可以依托不受物料限制的数字时尚来大展创意，通过另一种媒介与消费者建立联系。”

这个虚拟时代，虚拟服装是否会成为未来潮流？有学者认为，“将现实世界和网上元素相结合显然是大势所趋。”他认为，未来人们可以戴上增强现实（AR）眼镜，将数字图像叠加到现实之上，让一同使用AR眼镜的人看到我们想象中的自己“穿”了什么衣服。

挪威的服装零售品牌卡灵思（Carlings）就发布过了虚拟服装系列，这是一组充满未来感的街头服饰，顾客需要在网上购买，之后在线将衣服穿到自己的照片上。

与此同时，服装本身的科技含量也在高速增长。许多智能面料公司都在研发能够收集数据的材料，但是，这种科技是否会像快时尚一样大规模普及还另当别论。

那么，普通人对时尚的看法会如何变化？随着未来技术的发展，时尚也正在回归手工制作和衣服的触感。如今人们对手工制作颇感兴趣，这是人和服饰的另一种联系。

无论人们如何获得衣服，时尚永远是一种逃离现实的形式和一种表达方式，这在地球日益艰难的情况下尤其如是。那么你们对虚拟服装怎么看呢？欢迎留下你们的看法。